На зидовима је завршио „пиљеном“ и „дивљом“ каменом. Већ сам разговарао о њима. Преко камина је обликовао лице неког незамисливог ђавола. Био је заслепљен једним решењем. Строп собе био је само ремек-дјело. Узео је стару полусушену боју неразумљиве боје и нанео је на плафон од око један квадратни метар. Затим је сипане пиљевине сипао на „сокол“ и залепио их фарбом на плафон. Затим је прстом руке скинуо део пиљевине, цртајући на плафону фигуру која је личила на "пиљени" камен на зиду. И тако, метар за метром, строп је прекрио пиљевином, која не само да је покривала плафон, већ је и створила шаре на њему. Не можете да упоредите овај премаз са иверицом. Иверице имају глатку површину. Овде се пиљевина ионако заглавила. Само је боја плафона била као иверица. Али то није све.
Отприлике дан касније почео је да слика. Најпре, правећи лепљиву растворе од креде, белио је плафоне. Из пиштоља за прскање. Кад је таван био сув, он се опрао.
„Прање“ је архитектонски појам и значи гладак прелаз од полутон боје у пуни, дебели тон. На пример, бело-плави полутон се постепено мења у јарко плави тон. Можете и сами да пробате. Узмите комад папира и на њега нацртајте правоугаоник, подељен у десет трака (Сл. 30).
Сада акварел разблажите у води. Боје у воду треба додати мало. Буквално мало. Добивену боју напуните квадратом. Боја раствора треба да буде таква да је једва приметна.
Када се папир осуши, почевши од друге траке, поново обојите квадратом; затим након сушења, почевши од треће траке, поново обојити квадратом. И тако даље до десете траке. Шта учите ~? Глатки прелаз боје са полутона у засићени тон.
Дуго сам знао за ову архитектонску технику, користили смо је, али тек када смо сликали „пројекције“. У пракси се никада нисам срео са „прањем“. А онда се десило. Овај сликар није имао појма како се зове име онога што је чинио. И то је учинио: почевши од угаоног прозора, бела боја је постала плава како се одмиче, све док се није претворила у густ азурни један на другом крају собе.Затим се та азурна боја глатко и постепено, спуштајући се дуж зида, претвара у зелену, а затим у смарагдну. Шиве које је сликао на зиду, сликао се у светло зелено, на плафону - у плаво плаву. Како је то урадио? Шта су узели интервали сликања? Не знам, јер кад је дошао до смарагдне боје, и сам је био сив, а језик му је био потпуно смеће.
Помоћу методе прања можете створити нешто слично, али такав осећај за боју - ово је, наравно, од Бога. Сва његова декорација била је плод његове маште, његове храбрости.
У архитектури постоји правило: када дизајнирате унутрашњи или спољни дизајн, користите не више од три основне боје. Било које боје, али само три, све остале њихове тонове. Присутност у унутрашњости више од три јарке боје даје живописну слику.
И још једна ствар. Расвета Коришћењем различитих врста лампи у унутрашњости, то се може мењати до препознавања. Нема потребе да идете далеко за пример. Знате како светлосне свеће мењају унутрашњост. Празнични вијенци за Нову годину стварају осјећај прославе. Трчање обојених зрака - диско осећај. Запаљена стона лампа - осећај мира и радног окружења итд. Дакле, вешто користећи осветљење, можете да створите нешто веома оригинално.
Нажалост, не могу пуно да причам о боји и светлости. Ја сам само инжењер. Моја душа може или не мора прихватити готову шему боја. Али бити уметник и стварати нешто своје није ми дано.